„cut & go“: Die neue Ausstellung im Künstlerhaus Dortmund zeigt die Vielfalt des Schnittes als künstlerischem Stilmittel

Von Florian Kohl

Am heutigen Freitag (26. August 2016) um 20 Uhr eröffnet im Künstlerhaus im Sunderweg 1 eine neue Ausstellung mit dem Titel „cut & go“. In sehr heterogener Herangehensweise verhandeln die ausstellenden KünstlerInnen die Frage, welche Wirkung das Teilen, Trennen und Vermischen von Materialien, Ebenen, Inhalten entfaltet.

 Das Teilen, Trennen und Zerschneiden als gemeinsames Thema der Arbeiten

Die Werke von insgesamt sieben KünstlerInnen hat Kuratorin Anett Frontzek für die am 26. August eröffnende und bis zum 25.September laufende Ausstellung versammelt. Und das einzige, die Arbeit dieser sieben Mitwirkenden einende ist tatsächlich das übergeordnete Thema der Ausstellung: Teilen, Trennen und Zerschneiden. Jedoch verfolgen sie alle einen sehr eigenen Ansatz.

Holger Stark (Rostock/Klein Warin, Mecklenburg) beispielsweise zerschneidet mit einer rundläufigen Konstruktion aus zerschnittenem Holz (also Brettern) den Raum und hebt auf diese Weise seine Eigenheiten hervor, die ohne Starks Konstruktion auch nach mehrmaligem Hinsehen in der Regel unbemerkt bleiben.

Wie er geht auch Ella Ziegler (Kassel/Berlin) in den Raum hinein und wirkt aktiv auf ihn ein. Ihre Arbeiten hingegen sind deutlich perfomativer Natur. So nahm sie beispielsweise am deutsch-tschechischen Obstbauerntrefffen teil, um Reiser, also Obstbaumabschnitte aus ihrem jeweiligen Abstammungsgebiet in ein anderes zu bringen – eine sehr direkte Interpretation von „cut & go“.

Raumgreifende Exponate als Balanceakt aus Stabilität und Labilität

Einen eher abbildenden, darstellenden Charakter wiederum besitzen die Werke von Hansjörg Schneider (Berlin) und Katja Pfeiffer.

Ersterer bearbeitet die Oberfläche von dickwandiger Pappe durch Auftrennen und Einfärben so, dass sie einen Einblick in die räumliche Struktur von Regionen, Städten oder eines Geländes ermöglichen – und als Grundlage dienen Satellitenbilder, wodurch mit seinen Arbeiten eine maximale Distanz zum betrachteten Raum einhergeht.

Die in Berlin lebende und in Wuppertal lehrende Kunstprofessorin Katja Pfeiffer wiederum begeht zwar den Raum, wirkt jedoch nicht auf ihn ein, sondern verarbeitet ihre Eindrücke anschließend in Nachbildungen.

Ihre Exponate befassen sich zuvorderst mit dem Balanceakt aus Stabilität und Labilität, sowie mit der Ästhetik dauerhaft gewordener Improvisation – die Inspiration dazu waren ihre Erfahrungen in der italienischen Stadt L’Aquila, die noch heute schwer gezeichnet ist vom inzwischen sieben Jahre zurückliegenden schweren Erdbeben, das seinerzeit 308 Menschen das Leben kostete und infolgedessen 33.672 Menschen ihre Häuser verlassen mussten.

Bearbeitung: Herbarisierte Pflanzenblätter  als „Rorschach-Bilder“

Regula Dettwiler (Wien) setzt verschiedene künstlerische Methoden ein, um den Strategien und Repräsentationsformen naturalisierter Künstlichkeit auf die Spur zu kommen.

Wenn sie Blätter von exotischen Zimmerpflanzen mit Spitzenbordüren einfasst, entstehen Porträts, die Ausdruck unserer eigenen Befindlichkeiten und Bedürfnisse sind.

Und auch die herbarisierten Pflanzenblätter sind derart manipuliert, dass sie als „Rorschach-Bilder“ auf eine tiefenpsychologische Dimension verweisen und die „Natur als Projektionsfläche menschlicher Sehnsüchte und Ängste“ zu erkennen geben.

Malen durch Fäden ziehen – diese Technik sorgt für Bilder in Bewegung

„Die Ursprünge dieses Strangs der künstlerischen Arbeit von Andrea Pesendorfer liegen in einem Malereidiskurs, der sich mit den essentiellen Bestandteilen der Malerei auseinander setzte. In ihren frühen Arbeiten machte sie den Bildträger, die Leinwand selbst, zum Bild.

Durch Heraus- und/oder Verziehen der Fäden entstanden Linien, Transparenzen, Leerstellen, Durchblicke und Verschie­bungen. Mein Interesse galt dem dahinter Liegenden, dem Untergrund, dem Bloßlegen, dem Minuswachstum …

Bei den bewegten Bildern wird dieses Prinzip angewandt und weiterentwickelt. Der Stoff, die weitergeführte Leinwand, ist vom Rahmen gelöst. Die losen Fäden lassen Bewegung zu und je nach Luftzirkulation entsteht eine sich fortsetzende Wellenbewegung.

Schon geringste Luftströme, etwa durch Bewegung der Menschen im Raum, oder durch leicht differierende Lufttempe­ratur hervorgerufen, werden sichtbar. Die Bilder bekommen dadurch eine ganz besondere Präsenz. Sie werden wesenhaft. Es ist skulptural – im klassischen Sinn. Durch Wegnehmen vom vorhandenen Material entsteht eine neue Gestalt(ung).“

Schöner Einblick in die breite Varietät und Facettenreichtum

Im Ganzen betrachtet gibt die Ausstellung einen sehr schönen Einblick in die breite Varietät, die das derzeit eine Art Renaissance erlebende, künstlerische Mittel des Schnitts zu bieten hat.

Dieser Facettenreichtum fordert von den AusstellungsbesucherInnen allerdings auch ein hohes Maß an Aufmerksamkeit und gedanklicher Flexibilität. Bringt man diese jedoch mit, ist die Ausstellung einen Besuch allemal wert.

Mehr Details:

• Eröffnung: Freitag, 26. August 2016, 20 Uhr
• Laufzeit: 27. August bis 25. September
• Öffnungszeiten: Do. bis So. 16 bis 19 Uhr
• Samstag, 27. August von 16 bis 22 Uhr: Hafenspaziergang-Spezial
  16 Uhr: Kuratorenführung mit Anett Frontzek
  16-17.30 Uhr: Kinderaktion „Schere dich drum“
  ab 16 Uhr: mex-Konzerte „nyak 11“ – Showcase zum Hafenspaziergang
• Sonntag, 15. September, 16 Uhr: Kuratorenführung und Finissage
• Ausstellende Künstlerinnen und Künstler: Petra Johanna Barfs (Frankfurt a. M.), Regula Dettwiler (Wien), Andrea Pesendorfer (Wien), Katja Pfeiffer (Wuppertal/Berlin), Hansjörg Schneider (Berlin), Holger Stark (Rostock/Klein Warin, Mecklenburg), Ella Ziegler (Kassel/Berlin).

Kunstprofessorin Katja Pfeiffer befasst sich mit dem Balanceakt aus Stabilität und Labilität.

Kunstprofessorin Katja Pfeiffer befasst sich mit dem Balanceakt aus Stabilität und Labilität.

Anett Frontzek vor den Arbeiten von Hansjörg Schneider. Er gibt Einblicke in die räumliche Struktur von Regionen, Städten oder eines Geländes.

Die losen Fäden bei den Arbeiten von Andrea Pesendorfer lassen Bewegung zu. Je nach Luftzirkulation entsteht eine sich fortsetzende Wellenbewegung.

Wenn Regula Dettwiler Blätter von exotischen Zimmerpflanzen mit Spitzenbordüren einfasst, entstehen Porträts.

Wenn Regula Dettwiler Blätter von exotischen Zimmerpflanzen mit Spitzenbordüren einfasst, entstehen Porträts, die Ausdruck unserer eigenen Befindlichkeiten und Bedürfnisse sind.